Penktasis gavėnios sekmadienis: maldos ir gailestingumo metas
Gailestingumas Evangelijoje: tikėjimo ir meno keliai tarp gailestingumo ir atpirkimo
Kiekviena Evangelijos ištrauka rodo akimirkų sankaupą Gailestingumas. Šioje ištraukoje pasakojama apie kai kuriuos graikus, kurie prašo Pilypo, kuris tikriausiai mokėjo jų kalbą, pamatyti Jėzų. Pilypas, kaip visada stropus, imasi veiksmų, kad išpildytų šį norą ir kartu su Andriumi eina pas Jėzų. Dievo ieškančiųjų vedimas pas Jėzų jau yra gailestingumas žmogui.
Šis paveikslas, kurį 1798 m. Mantujos katedrai padarė Mantujos tapytoja Felice Campi (1746/1817), yra tiksli pavogto ir vėliau pamesto XVI a. Fermo Ghisoni paveikslo kopija. Čia ant ežero kranto pavaizduotas Jėzus, kviečiantis pirmuosius du mokinius ir kviečiantis sekti paskui save. Tačiau į akis krenta ne Pilypas, o Andriejus ir Petras, tačiau į akis krenta Kristaus požiūris, kuris savo gestu kviečia ir skubiai iškeliauja taip, kad kojos beveik nesiliečia su žeme. Be abejo, Pilypas taip pat turėjo turėti tą patį labdaringą impulsą, suteikdamas ir atvesdamas tuos pagonis Mokytojui. Vaizdas taip pat gerai iliustruoja žodžius, kuriuos Jėzus tada sako atsakydamas Pilypui: „Jei kas nori man tarnauti, tese seka manimi, o kur aš, ten bus ir mano tarnas. Trys judantys personažai, stipriai išraiškingi, peizaže, kuriame šiltos spalvos tampa raminančios aplinkos veikėjais.
Jėzus vėl sako tai, kas šiuo metu galėjo atrodyti nesuderinama šiame kontekste: „Jei į žemę įkritęs kviečio grūdas nemiršta, jis lieka vienas, jei miršta, jis duoda daug vaisių“. Tikriausiai tai rodo jo aistrą, mirtį ir prisikėlimą, kuris netrukus įvyks. Sėjėjo sceną įamžino kai kurie puikūs menininkai, tokie kaip Jeanas Francois Millet (1814/1875), kurie gerai žinojo gyvenimo laukuose tikrovę. Valstiečių kilmės jis asmeniškai atsidėjo žemei, kad išlaikytų savo aštuonių vaikų šeimą. Ši sąlyga buvo priimta nuolankiai ir religingai, nes tokia buvo Dievo valia. Jo kūryboje nėra maišto ar šiurkštumo, o saldus ir rezignuotas jausmas, susijungiantis su lėtu ir nenutrūkstamu gamtos atsinaujinimu, kuriam reikia laiko ir puvimo dirvoje, kad ausis išdygtų. Čia autorius įamžino šventą ir iškilmingą ūkininko gestą, padarytą su viltimi, kad dideliame suartame lauke pasėtas kviečių grūdas išaugs ir nuo puvimo nueis į auksinę ir turtingą varpą.
Ištrauka tęsiasi neįsivaizduojamu ir stulbinančiu įvykiu, nes iš dangaus pasigirdo balsas: „Aš jį pašlovinau ir dar šlovinsiu“. Sunku pavaizduoti temą, bet tai, ką Gaulli (1638/1709) įvykdė Gesù bažnyčiai Romoje nuo 1661 iki 1679 m., neturi lygių ar palyginimų. Laikantis baroko stiliaus, čia tapyba, skulptūra ir architektūra susilieja į nuostabią visumą su tokiu tobulu meistriškumu, kad stebėtojai yra daugiau nei nustebinti. Tikslas yra Jėzaus vardo garbinimas ir šlovinimas. Paklusdamas iki mirties ir mirties ant kryžiaus už šį Dievą jį išaukštino... Tai yra keletas žodžių, užrašytų ant juostelės, kurią iškėlė angelai, kurie telpa tarp šių judančių, kylančių ir besileidžiančių figūrų. Centrinio šviesos šaltinio viršūnėje yra pati monograma „IHS“, o iš ten yra visa eilė šventų figūrų, žvelgiančių į viršų. Apačioje iš scenos išnyra prakeiktieji kankintais veidais, kurie pamažu tampa siaubingi, nepajėgūs išlaikyti dieviškosios Jėzaus vardo šviesos. Perspektyva atsisako tradicinių taisyklių ir padaugina erdvę, figūros sklando išcentriniu judesiu, kuriame gausu brangių detalių. Įspūdingame iliuzionistiniame efekte pagrindinis veikėjas taip pat tampa auksine dangaus šviesa, kuri pagyvina ir paryškina kiekvieną elementą savo spalvomis.
Ši didinga, vaizdinga kompozicija ne tik pribloškia kiekvieną žiūrovą, bet ir priverčia susimąstyti apie šlovę, kurią Dievas skyrė tiems, kurie tikėdami Jį garbina ir tikisi. Tai vienas didžiausių Dievo gailestingumo atgailaujančiam nusidėjėliui įrodymų.
Paola Carmen Salamino