Pilih bahasa Anda EoF

Karya Pengampunan Kopral – Memberikan minuman kepada yang haus

Karya-Karya Belas Kasih yang direkomendasikan oleh Gereja tidak mempunyai prioritas di atas yang lain, namun semuanya sama pentingnya

Salah satunya adalah “memberi minum kepada orang yang haus”. Jacopo Robusti (Venice 1518/1594) yang dikenal sebagai Tintoretto, seorang pelukis besar Italia, yang sudah berada di tahun-tahun awal karirnya sebagai seniman, lebih suka menguraikan komposisi yang megah, di mana banyak karakter dalam berbagai adegan, disusun dalam arsitektur yang kompleks dan latar belakang pemandangan. Karena keterampilan melukisnya yang ditunjukkan, ia segera terpilih untuk mendekorasi sekolah menengah San Rocco di Venesia. Salah satu tugas utama sekolah tersebut adalah menghilangkan dahaga masyarakat miskin kota, dan di langit-langit salah satu aula itulah ia melukis pemandangan Musa yang menyebabkan air keluar dari batu pada sekitar tahun 1577.

Mosè fa scaturire l 'acqua di Tintoretto
wikipedia.org

Di tengah-tengah adegan, Musa mengangkat tongkatnya dan memukul batu yang mengeluarkan aliran air jernih yang deras. Di bawah, manusia dan hewan yang kehausan berkerumun dengan berbagai wadah yang mengambil air dari sana. Musa, seorang laki-laki yang berotot kuat sebagai tanda kekuatan rohaninya, menatap penuh percaya diri ke atas, di mana di antara awan, dengan wajah hampir tertutup oleh pakaian tebal, Tuhan mengijinkan mukjizat, namun di atas semua itu mengijinkan umat ini berubah-ubah, apapun yang terjadi, untuk memuaskan dahaga mereka. Protagonis kemudian menjadi Tuhan, yang tidak memperhitungkan rasa bersalah, tetapi telah melakukannya rahmat dan menganugerahkan rahmat kepada Musa yang menjadi perantara dan menegaskan doanya. Kontras cahaya dan bayangan yang menonjolkan gerakan dan ekspresi tokoh, corak warna cerah dan latar belakang yang mencolok, meningkatkan efek ketegangan dan drama episode alkitabiah. Penglihatan Tintoretto yang gelisah dan tersiksa kontras dengan visi yang tenang, seimbang dan tenteram dari pelukis Italia penting lainnya.

Paolo_Veronese_-_Cristo_e_la_Samaritana_(KHM)
wikipedia.org

Itu dipercayakan kepada pelukis Venesia Paolo Caliari (1528/1588) yang dikenal sebagai Veronese, salah satu mahakarya terindah yang menceritakan episode terkenal pertemuan antara Yesus dan wanita Samaria (1585). Disimpan di salah satu museum paling bergengsi di Wina, karya ini sangat signifikan dan sepenuhnya mengungkapkan konsep dasar bacaan Injil: percakapan.

Yesus baru saja tiba di sumur, dan wanita berpakaian flamboyan itu juga tampaknya telah tiba pada saat itu. Di tengahnya terdapat pesona alam yang segar dan subur di mana kita memandang jauh, para rasul kembali membawa makanan. Fasih adalah sikap Yesus yang, karena haus dan letih, meminta perempuan itu untuk memberinya minum, sementara perempuan itu sudah hendak mengisi kendinya. Maka dimulailah dialog antara Anak Allah yang datang untuk menyelamatkan dan orang yang mungkin paling dibenci oleh umat-Nya dan menyetujui dosa-dosa mereka. Kristus, dengan kebaikan besar yang mengalir dari belas kasihan, membuat dia merenungkan kehidupan emosionalnya yang salah, kesulitan-kesulitannya, berhala-berhala palsunya. Dia membuat dia sadar akan situasinya dan mengungkapkan kepadanya Kebenaran yang akan mengubah hidupnya: “Saya tahu bahwa Mesias harus datang…. Akulah Mesias.” Tampaknya luar biasa, namun banyak orang Samaria di kota itu yang percaya kepada-Nya karena perkataan dan kesaksian wanita tersebut. Dalam lukisan ini, ekspresi wajah Kristus yang paling manis dan pendengaran penuh perhatian dari wanita muda tersebut dibalut dalam kekayaan kromatik yang halus, di mana nuansa tonal seolah menekankan keindahan episode penting cinta kasih yang penuh belas kasihan ini.

Giotto il miracolo della fonte
wikipedia.org

Pada tahun 1300-an, lukisan memainkan peran pendidikan yang sangat penting, sedemikian rupa sehingga karya belas kasih ini diterjemahkan oleh Giotto di Bondone (1267/1337), seorang pelukis dan arsitek Florentine, ke dalam “Keajaiban Musim Semi”, salah satu dari dua puluh lukisan. -delapan panel lukisan dinding untuk Basilika Atas Assisi. Setelah turun dari pegunungan Bargello, sang seniman pertama kali pergi ke Assisi, menerima magang di Cimabue. Di sini ia tidak hanya bertemu dengan para pelukis Romawi berbakat lainnya, tetapi terutama dengan para biarawan setempat, yang menjalin hubungan baik dengannya dan lambat laun semakin menghargai pendiri ordo tersebut: Santo Fransiskus. Giotto kemudian menjadi pendongeng hebat yang dengan meyakinkan menafsirkan apa yang akan dikhotbahkan para biarawan: kemiskinan, doa, tetapi yang terpenting adalah belas kasihan. Hal ini memungkinkan kita untuk memahami mengapa para biarawan di Assisi, hanya tujuh puluh tahun setelah kematian orang suci itu, dapat menugaskan darinya siklus gambar Basilika yang terbesar.

Giotto i frati di Assisi
wikipedia.org

Orang yang haus dalam adegan tersebut tidak dipadamkan langsung oleh orang suci, tetapi ditempatkan di kanan bawah karena perhatian pengamat harus diarahkan pada apa yang dilakukan orang suci: dia berdoa! Tokoh dominannya adalah Santo Fransiskus yang, merasa kasihan atas rasa haus yang kuat dari pemuda yang menemani para biarawan, berhenti dan, berlutut di atas batu, memohon belas kasihan Tuhan. Pemandangannya terdiri dari dua gunung berbatu yang gundul dan beberapa pepohonan yang menonjolkan kekeringan di daerah tersebut, menjadikan kejadian luar biasa berupa air yang tiba-tiba memancar dari batu tersebut menjadi lebih jelas. Di latar depan kiri adalah dua saudara dengan keledai, saling memandang, yang satu terkejut dan yang lainnya lebih gembira atas keajaiban yang mereka saksikan; jauh di sebelah kanan adalah pemuda yang haus, yang ditopang dengan satu kaki, berusaha keras hanya untuk memuaskan dahaganya, bahkan tidak menyadari apa yang terjadi di depan matanya.

Giotto l'assetato
wikipedia.org

Penulis dalam panel ini, seperti pada panel lainnya, menyampaikan pesan religius yang dibawa ke dunia dengan mengagungkan kecintaan terhadap ciptaan, bumi, air, hewan, dan manusia yang melaluinya keberadaan Tuhan diakui. Bahkan warna-warnanya dipilih dengan kecemerlangan luar biasa oleh sang master seperti segitiga biru besar di langit, ditempatkan seperti anak panah yang menunjuk ke kepala orang suci. Keseluruhan pemandangan dilintasi oleh garis kontur yang sekarang lebih tipis, sekarang lebih tebal yang tidak hanya menonjolkan volumenya, namun juga meningkatkan fisiognomi dari karakter-karakter yang berbeda secara psikologis menghadapi mukjizat: Santo Fransiskus yang tenang dan percaya, tidak percaya dan mengejutkan para biarawan, rindu untuk memadamkan rasa sakitnya. haus pemuda itu. Keseluruhan gambaran tersebut menyadarkan kita bahwa pencipta mukjizat yang sebenarnya di sini juga adalah Tuhan yang, dengan kemurahan-Nya yang besar, menjawab doa orang suci, memulihkan rasa haus dan meningkatkan iman para saudara yang rendah hati. Penggambaran luar biasa ini tidak hanya patut dikagumi namun hendaknya menuntun kita untuk berefleksi dan bertindak. Saat ini tentu saja tidak perlu membuat mata air dari batu, namun tidaklah sulit untuk melakukan pekerjaan belas kasihan ini terhadap mereka yang mengulurkan tangan mereka, terutama dari negeri-negeri yang paling terlupakan.

                                                                              Paola Carmen Salamino

Foto

sumber

Anda mungkin juga menyukai