仁慈的下士工作——给口渴的人喝水
教会推荐的慈悲善行并无优先顺序，但均同等重要
其中之一就是“给口渴的人喝水”。雅各布·罗布斯蒂（Jacopo Robusti，威尼斯，1518/1594），又名丁托列托，是一位伟大的意大利画家，已经处于艺术家的成长阶段，他喜欢精心制作宏伟的构图，将不同场景中的许多人物安排在复杂的建筑和风景背景中。由于他出色的绘画技巧，他很快就被选中装饰威尼斯圣罗科高中。学校的首要任务之一是缓解城市穷人的口渴，他在其中一间大厅的天花板上画了 1577 年左右摩西使岩石涌出水的场景。
在场景的中心，摩西举起他的手杖，击打岩石，一股清澈的水从岩石中喷涌而出。下面口渴的人和动物挤满了各种船只，从那里汲水。摩西，一个肌肉发达的人，这是他精神力量的标志，他自信地向上看，在云层中，他的脸几乎被厚重的衣服遮住，上帝允许奇迹发生，但最重要的是允许这个人民如此善变，尽管发生了一切，解渴。然后主角就变成了上帝，他不考虑罪责，但有 怜悯 并赐恩给为他代求并坚持祈祷的摩西。光与影的对比强调了人物的动作和表情，明亮的色调和引人注目的背景，增加了圣经情节的张力和戏剧效果。丁托列托焦躁不安、饱受折磨的视觉与另一位非常重要的意大利画家平静、平衡和安详的视觉形成鲜明对比。
它由威尼斯画家保罗·卡利亚里 (Paolo Caliari，1528/1588) 创作，被称为维罗内塞 (Veronese)，是最美丽的杰作之一，讲述了耶稣与撒玛利亚妇人 (1585) 相遇的著名情节。该作品保存在维也纳最负盛名的博物馆之一，意义重大，充分表达了福音段落的基本概念：对话。
耶稣刚刚到了井边，那个衣着华丽的女人似乎也到了。中心是清新郁郁葱葱的大自然的魅力，我们可以瞥见远处，使徒们带着食物回来。耶稣的姿态很有说服力，他口渴又疲倦，请女人给他喝水，而女人已经准备装满水罐了。前来拯救的上帝之子与可能最受他的子民蔑视并同意他们的罪孽的人之间的对话就这样开始了。基督带着那源自怜悯的伟大良善，让她反思她错误的情感生活、她的困难和她虚假的偶像。他让她意识到自己的处境，并向她揭示了将改变她生活的真理：“我知道弥赛亚必须到来……。我是弥赛亚。”这似乎令人难以置信，但该镇的许多撒玛利亚人都因为这个女人的话语和见证而相信了他。在这幅画中，基督脸上最甜蜜的表情和年轻女子专注的倾听被微妙的丰富色彩包裹着，色调的细微差别似乎强调了这一仁慈之爱的重要情节的美丽。
在1300年代，绘画发挥了非常重要的教育作用，以至于这部仁慈的作品被佛罗伦萨画家和建筑师乔托·迪·邦多内（Giotto di Bondone，1267/1337）翻译成“春天的奇迹”，这是二十世纪的奇迹之一。 -为阿西西上大教堂绘制的八块壁画。从巴杰罗山脉下来后，这位艺术家首先前往阿西西，接受契马布埃的学徒训练。在这里，他不仅接触到了其他才华横溢的罗马画家，最重要的是接触了当地的修道士，与他们建立了良好的关系，并逐渐越来越欣赏该修会的创始人：圣方济各。乔托因此成为伟大的故事讲述者，他令人信服地解释了修士们将要宣讲的内容：贫穷、祈祷，但最重要的是仁慈。这使我们能够理解为什么阿西西的修士们在圣人去世仅七十年后就能够委托他创作大教堂最伟大的绘画系列。
场景中口渴的人并没有被圣人直接解渴，而是被放置在右下角，因为观察者的注意力必须集中在圣人正在做的事情上：他祈祷！主角是圣方济各，他怜悯陪伴修道士的年轻人的强烈口渴，停下来跪在岩石上，请求上帝怜悯。风景由两座光秃秃的岩石山和几棵树组成，突出了地形的干燥，使水突然从岩石中涌出的令人难以置信的事件更加明显。左边前景是两位带着驴子的修道士，他们互相看着对方，一个惊讶，另一个对他们所目睹的奇迹更加欣喜。再往右走，是口渴的年轻人，他用一只脚支撑着，努力解渴，甚至没有意识到眼前发生的事情。
与其他面板一样，作者在这幅作品中通过歌颂对创造物、地球、水、动物和人类的热爱，传达了给世界带来的宗教信息，通过这种爱，人们认识到上帝的存在。就连颜色也是由大师选择的，例如天空中的蓝色大三角形，就像一支指向圣人头部的箭头。整个场景由一条时细时粗的轮廓线贯穿，不仅突出了体积，而且增强了面对奇迹的心理差异人物的相貌：平静而信任的圣方济各，对修士们的怀疑和惊讶，渴望熄灭他的心。渴了年轻人。整个描述让我们明白，这里奇迹的真正创造者也是上帝，他以极大的仁慈回应了圣人的祈祷，使干渴的人恢复活力，并增加了谦卑的修道士的信心。这些伟大的描绘不仅应该被欣赏，更应该引发我们的反思和行动。今天，当然没有必要让水从岩石中涌出，但对那些伸出援助之手的人，特别是来自那些最被遗忘的土地的人，进行这项仁慈的工作并不困难。
保拉·卡门·萨拉米诺