Lucrările corporale ale milei – Dați de băut celor însetați
Lucrările de milă recomandate de Biserică nu au prioritate unele față de altele, dar toate au o importanță egală
Una dintre acestea este „a da de băut celor însetați”. Jacopo Robusti (Veneția 1518/1594) cunoscut sub numele de Tintoretto, un mare pictor italian, aflat deja în anii de formare ca artist, a preferat să elaboreze compoziții grandioase, în care numeroasele personaje din diversele scene, erau aranjate în arhitectură complexă și fundaluri scenice. Datorită abilităților sale demonstrate de pictură, el a fost în curând ales să decoreze liceul San Rocco din Veneția. Una dintre sarcinile principale ale școlii a fost de a alina setea săracilor din oraș, iar în tavanul uneia dintre acele săli a pictat scena în care Moise făcea să izvorască apa din stâncă în jurul anului 1577.
În centrul scenei, Moise își ridică toiagul și lovește stânca din care țâșnește un jet puternic de apă limpede. Dedesubt, oameni și animale însetate se înghesuie cu diverse vase, care trag din acea apă. Moise, un om cu o musculatură puternică, semn al forței sale spirituale, privește încrezător în sus, unde printre nori, cu fața aproape acoperită de hainele grele, Dumnezeu îngăduie miracolul, dar mai presus de toate îngăduie acestui popor atât de volubil, în ciuda tuturor, pentru a le potoli setea. Protagonistul devine atunci Dumnezeu, care nu ține cont de vinovăție, ci are milă și dă har lui Moise care a mijlocit și a insistat cu rugăciunile sale. Contrastele de lumini si umbre care pun in evidenta miscarile si expresiile figurilor, tonurile stralucitoare de culoare si fundalul izbitor, sporesc efectul de tensiune si dramatism al episodului biblic. Viziunea neliniștită și chinuită a lui Tintoretto este în contrast cu viziunea calmă, echilibrată și senină a unui alt pictor italian foarte important.
Este încredințată pictorului venețian Paolo Caliari (1528/1588) cunoscut drept Veronese, una dintre cele mai frumoase capodopere care povestește binecunoscutul episod al întâlnirii dintre Iisus și samariteanca (1585). Păstrată într-unul dintre cele mai prestigioase muzee din Viena, lucrarea este foarte semnificativă și exprimă pe deplin conceptul fundamental al pasajului evanghelic: conversația.
Iisus tocmai a ajuns la fântână, iar femeia îmbrăcată extravagant pare să fi ajuns atunci. În centru se află feeria unei naturi proaspete și luxuriante în care întrezărim departe, apostolii întorcându-se aducând mâncare. Elocvent este gestul lui Iisus care, însetat și obosit, îi cere femeii să-i dea de băut, în timp ce femeia este deja pe cale să-și umple ulciorul. Astfel începe dialogul dintre Fiul lui Dumnezeu care a venit să mântuiască și persoana poate cea mai disprețuită de poporul său și consimțită la păcatele lor. Hristos, cu acea bunătate mare care curge din milă, o face să reflecteze asupra vieții ei emoționale greșite, a dificultăților ei, a idolilor ei falși. El o face conștientă de situația ei și îi dezvăluie Adevărul care îi va schimba viața: „Știu că Mesia trebuie să vină... Eu sunt Mesia.” Ar părea incredibil, dar mulți samariteni din acel oraș au crezut în El datorită cuvântului și mărturiei femeii. În acest tablou, cea mai dulce expresie a chipului lui Hristos și ascultarea atentă a tinerei sunt învăluite într-o delicată bogăție cromatică, unde nuanțele tonale par să sublinieze frumusețea acestui episod important de iubire milostivă.
În anii 1300, pictura a jucat un rol educativ foarte important, atât de mult încât această opera de milă a fost tradusă de Giotto di Bondone (1267/1337), un pictor și arhitect florentin, în „Miracolul primăverii”, unul dintre cele douăzeci. -opt panouri pictate în frescă pentru Bazilica Superioară din Assisi. După ce a coborât din munții Bargello, artistul a plecat mai întâi la Assisi, acceptând o ucenicie la Cimabue. Aici nu numai că a intrat în contact cu alți pictori romani talentați, ci mai ales cu călugări locali, cu care a stabilit o relație bună și a ajuns să-l aprecieze treptat tot mai mult pe întemeietorul ordinului: Sfântul Francisc. Giotto devine astfel marele povestitor care interpretează în mod convingător ceea ce călugării urmează să predice: sărăcia, rugăciunea, dar mai ales milă. Acest lucru ne permite să înțelegem de ce călugării din Assisi, la numai șaptezeci de ani de la moartea sfântului, au putut să-i comandă cel mai mare ciclu pictural al Bazilicii.
Omul însetat din scenă nu este stins direct de sfânt, ci este plasat în dreapta jos pentru că atenția observatorului trebuie îndreptată spre ceea ce face sfântul: se roagă! Personajul dominant este Sfântul Francisc care, miluindu-se de setea puternică a tânărului care îi însoțește pe călugări, se oprește și, îngenuncheat pe stânci, cere milă lui Dumnezeu. Peisajul este format din doi munți golași, stâncoși și câțiva copaci care accentuează uscăciunea terenului, făcând mai evident evenimentul incredibil al apei care țâșnește brusc din stâncă. În prim-plan stânga se află cei doi călugări cu măgarul, privind unul la altul, unul surprins, iar celălalt mai jubil de minunea la care sunt martori; mai jos în dreapta se află tânărul însetat care, sprijinit într-un picior, se străduiește doar să-și potolească setea, fără să-și dea seama ce se întâmplă în fața ochilor lui.
Autorul în aceasta, ca și în celelalte panouri, transmite mesajul religios adus lumii prin lăudarea dragostei pentru creație, pământ, apă, animale și oameni prin care este recunoscută existența lui Dumnezeu. Chiar și culorile sunt alese cu o strălucire excepțională de către maestru precum triunghiul mare albastru de pe cer, așezat ca o săgeată îndreptată spre capul sfântului. Întreaga scenă este străbătută de o linie de contur acum mai subțire, acum mai groasă care scoate în evidență nu doar volumele, ci sporește fizionomia personajelor diferențiate psihologic care se confruntă cu miracolul: senin și încrezător Sfântul Francisc, neîncrezător și surprins pe călugări, tânjind să-și stingă. sete tânărului. Întreaga înfățișare ne face să înțelegem că și aici adevăratul autor al minunii este Dumnezeu care, în marea sa mila, răspunde rugăciunii sfântului, îl restabilește pe însetat și sporește credința smeriților călugări. Aceste reprezentări grozave nu ar trebui doar să fie admirate, ci ar trebui să ne conducă să reflectăm și să acționăm. Astăzi cu siguranță nu va fi nevoie să facem apă să izvorască din stâncă, dar nu este greu să înfăptuiți această lucrare de milă față de cei care întind mâna, mai ales din acele meleaguri cele mai uitate.
Paola Carmen Salamino