The Corporal Works of Mercy – Δώστε ποτό στους διψασμένους
Τα Έργα του Ελέους που προτείνει η Εκκλησία δεν έχουν προτεραιότητα το ένα έναντι του άλλου, αλλά όλα έχουν την ίδια σημασία
Ένα από αυτά είναι το «πίνεις στον διψασμένο». Ο Jacopo Robusti (Βενετία 1518/1594) γνωστός ως Tintoretto, ένας μεγάλος Ιταλός ζωγράφος, ήδη στα διαμορφωτικά του χρόνια ως καλλιτέχνης, προτίμησε να επεξεργάζεται μεγαλειώδεις συνθέσεις, όπου οι πολλοί χαρακτήρες στις διάφορες σκηνές, ήταν διατεταγμένοι σε σύνθετη αρχιτεκτονική και σκηνικά υπόβαθρα. Λόγω των επιδεικτικών του δεξιοτήτων στη ζωγραφική, σύντομα επιλέχθηκε να διακοσμήσει το γυμνάσιο του San Rocco στη Βενετία. Ένα από τα κύρια καθήκοντα του σχολείου ήταν να ανακουφίσει τη δίψα των φτωχών της πόλης και ήταν στο ταβάνι μιας από αυτές τις αίθουσες που ζωγράφισε τη σκηνή του Μωυσή που αναγκάζει να πηγάζει νερό από τον βράχο το 1577 περίπου.
Στο κέντρο της σκηνής ο Μωυσής σηκώνει το ραβδί του και χτυπά τον βράχο από τον οποίο αναβλύζει ένας ισχυρός πίδακας καθαρού νερού. Από κάτω συρρέουν διψασμένοι άνθρωποι και ζώα με διάφορα σκάφη, που αντλούν από αυτό το νερό. Ο Μωυσής, ένας άντρας με δυνατούς μυς, σημάδι της πνευματικής του δύναμης, κοιτάζει με σιγουριά προς τα πάνω, όπου ανάμεσα στα σύννεφα, με το πρόσωπό του σχεδόν καλυμμένο από τα βαριά ρούχα του, ο Θεός επιτρέπει το θαύμα, αλλά πάνω απ' όλα επιτρέπει σε αυτόν τον λαό τόσο ευμετάβλητο, παρά τα πάντα, για να ξεδιψάσουν. Ο πρωταγωνιστής τότε γίνεται Θεός, που δεν λαμβάνει υπόψη του τις ενοχές, αλλά έχει έλεος και δίνει χάρη στον Μωυσή που μεσολάβησε και επέμενε με τις προσευχές του. Οι αντιθέσεις φωτός και σκιών που τονίζουν τις κινήσεις και τις εκφράσεις των μορφών, οι έντονοι χρωματικοί τόνοι και το εντυπωσιακό φόντο, αυξάνουν την ένταση και το δράμα του βιβλικού επεισοδίου. Το ανήσυχο και βασανισμένο όραμα του Τιντορέτο έρχεται σε αντίθεση με το ήρεμο, ισορροπημένο και γαλήνιο όραμα ενός άλλου πολύ σημαντικού Ιταλού ζωγράφου.
Ανατίθεται στον Βενετό ζωγράφο Paolo Caliari (1528/1588) γνωστό ως Veronese, ένα από τα ωραιότερα αριστουργήματα που αφηγείται το γνωστό επεισόδιο της συνάντησης του Ιησού με τη Σαμαρείτιδα (1585). Διατηρημένο σε ένα από τα πιο διάσημα μουσεία της Βιέννης, το έργο είναι πολύ σημαντικό και εκφράζει πλήρως τη θεμελιώδη έννοια της περικοπής του Ευαγγελίου: τη συνομιλία.
Ο Ιησούς μόλις έφτασε στο πηγάδι, και φαίνεται ότι έφτασε τότε και η υπέροχα ντυμένη γυναίκα. Στο κέντρο είναι η μαγεία μιας φρέσκιας και καταπράσινης φύσης στην οποία κοιτάμε μακριά, τους αποστόλους που επιστρέφουν φέρνοντας φαγητό. Εύγλωττη είναι η χειρονομία του Ιησού που διψασμένος και κουρασμένος ζητά από τη γυναίκα να του δώσει ένα ποτό, ενώ η γυναίκα ετοιμάζεται ήδη να γεμίσει τη στάμνα της. Έτσι αρχίζει ο διάλογος μεταξύ του Υιού του Θεού που ήρθε να σώσει και του ατόμου που ίσως περισσότερο περιφρονεί ο λαός του και συναινεί στις αμαρτίες του. Ο Χριστός, με εκείνη τη μεγάλη καλοσύνη που πηγάζει από το έλεος, την κάνει να αναλογιστεί τη λανθασμένη συναισθηματική της ζωή, τις δυσκολίες της, τα ψεύτικα είδωλά της. Την κάνει να συνειδητοποιήσει την κατάστασή της και της αποκαλύπτει την Αλήθεια που θα της αλλάξει τη ζωή: «Ξέρω ότι ο Μεσσίας πρέπει να έρθει…. Εγώ είμαι ο Μεσσίας». Θα φαινόταν απίστευτο, αλλά πολλοί Σαμαρείτες σε εκείνη την πόλη πίστεψαν σε Αυτόν λόγω του λόγου και της μαρτυρίας της γυναίκας. Σε αυτόν τον πίνακα, η πιο γλυκιά έκφραση του προσώπου του Χριστού και η προσεκτική ακρόαση της νεαρής γυναίκας είναι τυλιγμένα σε έναν λεπτό χρωματικό πλούτο, όπου οι τονικές αποχρώσεις φαίνεται να τονίζουν την ομορφιά αυτού του σημαντικού επεισοδίου φιλεύσπλαχνης αγάπης.
Στη δεκαετία του 1300, η ζωγραφική έπαιξε πολύ σημαντικό εκπαιδευτικό ρόλο, τόσο που αυτό το έργο του ελέους μεταφράστηκε από τον Giotto di Bondone (1267/1337) έναν Φλωρεντινό ζωγράφο και αρχιτέκτονα, στο «Θαύμα της Άνοιξης», ένα από τα είκοσι. -οκτώ πίνακες τοιχογραφίες για την Άνω Βασιλική της Ασίζης. Έχοντας κατέβει από τα βουνά Bargello, ο καλλιτέχνης πήγε αρχικά στην Ασίζη, αποδεχόμενος μια μαθητεία με τον Cimabue. Εδώ όχι μόνο ήρθε σε επαφή με άλλους ταλαντούχους Ρωμαίους ζωγράφους, αλλά κυρίως με τους ντόπιους μοναχούς, με τους οποίους δημιούργησε καλές σχέσεις και σταδιακά άρχισε να εκτιμά όλο και περισσότερο τον ιδρυτή του τάγματος: τον Άγιο Φραγκίσκο. Ο Τζιότο γίνεται έτσι ο μεγάλος παραμυθάς που ερμηνεύει πειστικά αυτό που θα κηρύξουν οι μοναχοί: φτώχεια, προσευχή, αλλά πάνω απ' όλα έλεος. Αυτό μας επιτρέπει να καταλάβουμε γιατί οι μοναχοί της Ασίζης, μόλις εβδομήντα χρόνια μετά τον θάνατο του αγίου, μπόρεσαν να του αναθέσουν τον μεγαλύτερο εικονογραφικό κύκλο της Βασιλικής.
Ο διψασμένος στη σκηνή δεν σβήνει απευθείας από τον άγιο, αλλά τοποθετείται κάτω δεξιά γιατί η προσοχή του παρατηρητή πρέπει να είναι στραμμένη σε αυτό που κάνει ο άγιος: προσεύχεται! Κυρίαρχος χαρακτήρας είναι ο Άγιος Φραγκίσκος που, λυπούμενος την έντονη δίψα του νεαρού που συνοδεύει τους μοναχούς, σταματά και, γονατισμένος στα βράχια, ζητά έλεος από τον Θεό. Το τοπίο αποτελείται από δύο γυμνά, βραχώδη βουνά και λίγα δέντρα που τονίζουν την ξηρότητα του εδάφους, κάνοντας πιο εμφανές το απίστευτο γεγονός του νερού που αναβλύζει ξαφνικά από το βράχο. Στο αριστερό πρώτο πλάνο είναι οι δύο μοναχοί με τον γάιδαρο, κοιτάζοντας ο ένας τον άλλον, ο ένας έκπληκτος και ο άλλος πιο χαρούμενος με το θαύμα που βλέπουν. πιο κάτω δεξιά είναι ο διψασμένος νεαρός που, στηριγμένος στο ένα πόδι, καταπονείται μόνο για να ξεδιψάσει, χωρίς καν να συνειδητοποιεί τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια του.
Ο συγγραφέας σε αυτό, όπως και στα άλλα πάνελ, μεταφέρει το θρησκευτικό μήνυμα που φέρνει στον κόσμο εξυμνώντας την αγάπη για τη δημιουργία, τη γη, το νερό, τα ζώα και τους ανθρώπους μέσω των οποίων αναγνωρίζεται η ύπαρξη του Θεού. Ακόμη και τα χρώματα επιλέγονται με εξαιρετική λαμπρότητα από τον δάσκαλο όπως το μεγάλο μπλε τρίγωνο στον ουρανό, τοποθετημένο σαν βέλος που δείχνει το κεφάλι του αγίου. Ολόκληρη η σκηνή διασχίζεται από μια γραμμή περιγράμματος τώρα πιο λεπτή, τώρα πιο παχιά που αναδεικνύει όχι μόνο τους όγκους, αλλά ενισχύει τη φυσιογνωμία των ψυχολογικά διαφοροποιημένων χαρακτήρων που αντιμετωπίζουν το θαύμα: γαλήνιος και έμπιστος Άγιος Φραγκίσκος, δύσπιστος και έκπληκτος οι μοναχοί, λαχταρώντας να τον σβήσει δίψα ο νέος. Η όλη απεικόνιση μας κάνει να καταλάβουμε ότι ο πραγματικός συγγραφέας του θαύματος και εδώ είναι ο Θεός που με το μεγάλο του έλεος απαντά στην προσευχή του αγίου, αποκαθιστά τον διψασμένο και αυξάνει την πίστη των ταπεινών μοναχών. Αυτές οι σπουδαίες απεικονίσεις όχι μόνο θα πρέπει να τις θαυμάζουμε, αλλά θα πρέπει να μας οδηγούν σε προβληματισμό και δράση. Σήμερα σίγουρα δεν θα είναι απαραίτητο να πηγάζει νερό από το βράχο, αλλά δεν είναι δύσκολο να εκτελέσεις αυτό το έργο ελέους προς εκείνους που απλώνουν το χέρι τους, ειδικά από εκείνες τις πιο ξεχασμένες χώρες.
Πάολα Κάρμεν Σαλαμίνο